Статьи

Виктория Чаус на пороге второго «возраста» бытия

Виктория Чаус на пороге второго «возраста» бытия

24 февраля 2011 г.

Несомненным событием в художественной жизни Харькова станет сегодняшнее открытие первой персональной выставки «Неуловимая радость бытия» Виктории Чаус — талантливого последователя лучших традиций реалистической школы живописи.

У современных ценителей реалистического направления в изобразительном искусстве сегодня проснулся здоровый интерес к произведениям художников, работавших в середине прошлого столетия именно в этой манере. Поколение харьковских живописцев особенно ярко представлено на общем фоне так называемого искусства социалистического реализма произведениями целой плеяды выдающихся мастеров. В разных уголках бывшего СССР теперь открываются масштабные выставки, героями которых становятся художники 1940—1980 гг., картины которых время не желает предавать забвению.

Побывав в мастерской Виктории Чаус и ближе познакомившись с её творчеством, автор этих строк не стал ожидать момента открытия персональной выставки в галерее «Маэстро» и решил предвосхитить это событие.

…Морозное утреннее солнце искрами рассыпается по многочисленным склянкам на подоконнике. На мольберте начатое полотно. Белоснежный холст безжалостно «исхлестан» черными контурами неясных очертаний. Их абрис, скрывая за хаосом порядок, не дает полного представления о замысле. Однако за уверенными росчерками графитовых линий уже просыпается жанровая определенность будущего сюжета.

Мы стоим среди множества уже завершенных и еще ждущих своего часа картин. Пристально вглядываясь то в один, то в другой живописный сюжет, ощущаешь легкое головокружение, потому что реальность мастерской начинает совпадать с живописной реальностью. Подоконник превращается в натюрморт, а оконный переплет — в раму реально существующей картины.

Виктория любит рисовать осень, твердо уверенная, что именно это время года переполнено гаммой самых противоречивых чувств. Она стремится запечатлеть не просто понравившийся момент, а поймать переходной период настроений, когда радость переходит в грусть, печаль сменяется вдохновением, а воспоминания увлекают художника к философским раздумьям о смысле бытия.

Часто художник, в особенности реалист, использует в живописи один выразительный момент — природный источник света, в зависимости от композиционного построения расположенный там, где он должен привычно находиться. Невидимые солнце, луна, также явные отблески костра или бытового светильника бросают свои блики, давая соответственные им светлые пятна и тени. В пейзажах Виктории Тиграновны перспективная точность света разработана по всем законам реалистической школы, а вот портреты подсвечиваются каким-то особенным светом настроения, какое зависит и от характера портретируемого, и от времени суток, и от декоративного интерьера. Прозрачность масляных красок создает эффект наложения разноцветного матового стекла и уводит нас от традиционных впечатлений в эстетику, близкую к восприятию экспрессионистской живописи. Такое качество мне показалось, пожалуй, самым ценным, дающим право оценивать её работы с позиций самобытного творчества и говорить о художнике как о яркой индивидуальности. Иными словами, перед нами живописец в пору переосмысливания своих профессиональных достижений, стремящийся на прочной академической основе создать оригинальную живописную форму. Не употребляю словосочетания «техника письма» — важного достоинства, которому предела совершенства нет.

«Стилевую направленность в творчестве, — признается Виктория Чаус, — и в формировании моего творческого мировосприятия на всю жизнь определила харьковская школа живописи. Если быть до конца точной, мои учителя — народный художник Украины Виктор Ковтун, заслуженные деятели искусств Украины Юрий Винтаев, Виктор Чаус. Соблазнов в выборе живописного пути было много, но именно они личными примерами заставили поверить, что, только постигнув мощный пласт академического мастерства, можно следовать дальше».

Живописные работы Виктории Чаус не нуждаются в подробных пояснениях. Сюжеты её произведений никогда не ограничиваются рамками картины, даря нам сонм знакомых ассоциаций, как правило, созерцательно-приятных, близких по духу. «Пейзаж с парусами», «Лето» или «Весеннее настроение» наполнены упоительными запахами моря, трав и даже духов. Картины очень женственны, что было несвойственно для многих предшественниц Виктории Тиграновны.

Обычно в жизни любого творческого человека, а художника тем более, проходят три основных периода. Сейчас Виктория Чаус стоит на рубеже второго. Каким он будет, она не говорит не потому, что суеверна, а оттого, что не имеет права рассказывать о том, что еще не повело её кисть по полотну так уверенно, как это происходило до сей поры.

Александр Анничев